Źródło: Blog Finale, autor: Socrates Garcia
Jestem użytkownikiem Finale od połowy lat 90-tych. Przez ten czas nauczyłem się wielu „sztuczek” pozwalających na korzystanie z aplikacji w sposób, który ułatwia mi pisanie i pozwala na szybkie wykonywanie zadań.
Chętnie dzielę się tymi sztuczkami podczas szkoleń dla kompozytorów, studentów i nauczycieli, a także podczas moich kursów na University of Northern Colorado. We wszystkich przypadkach, widok rozjaśniających się twarzy innych użytkowników Finale, gdy widzą szybszy i bardziej efektywny sposób na zrobienie czegoś, co robią regularnie, napawa mnie radością.
Cieszę się, że mogę dziś podzielić się jedną z tych wskazówek i z niecierpliwością czekam na kolejne w przyszłych postach.
Od pojedynczych głosów do partytury
Podczas komponowania/aranżowania często tworzę swoje głosy zespołowe na pojedynczej pięciolinii. Pozwala mi to zobaczyć wszystkie rzeczywiste nuty w jednym miejscu i w brzmieniu. Dla mnie upraszcza to pracę nad brzmieniami sekcyjnymi i zespołowymi, zanim stworzę rzeczywistą transponowaną partyturę. W rzeczywistości, pisząc na orkiestrę jazzową, często używam szkicowej wersji partytury składającej się z dwóch dużych pięciolinii, jednej dla sekcji saksofonów/dętych drewnianych i drugiej dla sekcji dętej; oraz pięciolinii dla gitary, fortepianu, basu i perkusji. Pięciolinie te można później ukryć lub usunąć.
Oprócz wprowadzania nut, dodaję również wszystkie moje artykulacje i dynamiki podczas pisania tych jednopięcioliniowych szkiców (co oszczędza mi późniejszego dodawania ich do poszczególnych głosów).
Po wprowadzeniu nut istnieje łatwy sposób na przypisanie poszczególnych głosów każdej sekcji do odpowiednich pięciolinii. Finale nazywa ten proces „Eksplozja nut” i jest on całkiem prosty. Po wybraniu narzędzia Zaznaczanie należy wskazać, jakie utwory mają zostać rozdzielone. Następnie z menu Przybornik wybieramy Eksplozja nut i postępujemy zgodnie z instrukcjami. Oto jak to wygląda w akcji:
Eksplozja pozwala zaoszczędzić mnóstwo czasu i uniknąć wielu kliknięć myszą. Pozwala to również na szybszy przepływ pracy. Mam nadzieję, że ta wskazówka wywoła uśmiech na twojej twarzy i pomoże ci efektywniej tworzyć i udostępniać nuty.
Socrates Garcia jest kompozytorem, aranżerem, producentem, inżynierem nagrań, bandleaderem, gitarzystą i pedagogiem z Dominikany. Jest dyrektorem technologii muzycznej na University of Northern Colorado, gdzie prowadzi kursy z technologii muzycznej i aranżacji jazzowej. Prowadził wykłady na wielu konferencjach muzycznych, w tym Jazz Education Network, International Society of Jazz Arrangers and Composers, TMEA (Teksas), CMEA (Kolorado) i OMEA (Ohio). Jego nagrodzony w 2016 roku album dla MAMA Records, „Back Home”, zawiera Socrates Garcia Latin Jazz Orchestra, współczesny big band jazzowy, który łączy afro-dominikańskie gatunki, takie jak merengue, bachata i palos lub atabales, wraz z innymi afro-karaibskimi gatunkami.
